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精心巧匠．Van Cleef & Arpels，胸針的禮服彩妝(上)

美好的週六假期，小編剛與友人在中山區結束了愉快的午茶之旅，

隨著這一帶的慵懶步調，我們漫步來到了位於中山北路的著名古蹟建築-「光點台北」，

她的風流雅緻，相較於週遭台北街頭的繁華，增加了一抹恬靜優雅的魅力。

因此，巴黎珠寶世家梵克雅寶（Van Cleef & Arpels），

選擇在這裡舉辦 「Art of Clip 詩意百年胸針藝術展」，並免費開放民眾參觀，

讓參展觀眾透過親眼所見與詳細的導覽內容，了解20 世紀歐洲裝飾藝術與時尚的變化與其設計理念，

現在就讓我們跟著梵克雅寶在每個世代的經典代表作品，一起認識當代的歷史故事吧！

 

 

 

一進入會場，便被每一件展品散發出的氣質與光芒深深的吸引，

展覽入口的引言便與本次展覽理念做呼應：「胸針是禮服的彩妝」，

而胸針也是各項精湛工藝結合的代表，這也是為什麼本次展覽選擇以胸針作為主角的原因。

 

其實對亞洲人而言，將胸針的佩戴融入穿搭中可能較為陌生，

但對於歐美仕女，胸針屬於一種社會地位的表徵及個人品味的代表，

因此從過去到現在都相當常見，除了別在胸口前點綴禮服或套裝，

也可以佩戴於外領口、袖口甚至是頭髮、鞋子、絲巾、領巾或羽毛配件上，

在即將來臨的冬天，若苦惱於不知該如何塑造出令人耳目一新的穿搭時，

以胸針的點綴作為新的變化，是個不錯的選擇喔！

接下來就由小編帶著大家簡單快速的認識，梵克雅寶在每個時代，融入當代歷史背景與流行元素，呈現的的代表設計：

 

 

 

 

 

/20 年代/  裝飾藝術與立體主義的完美融合

 

1910-1920年代：鑽石金屬鉑金 ╳ 紅寶石

這是一個商業活動十分蓬勃的年代，同時裝飾藝術與考古也十分盛行，

梵克雅寶以幾何對稱+擅長的花、鳥、蟲元素，巧妙融合設計－

左邊的作品以弧面尖錐型紅寶石為主色、花梗對稱軸為伸展

而鑽石金屬鉑金又有白色珠寶的美稱，

右邊的作品中可看出精密的曲線與寶石切割的弧度十分細緻，

這兩件作品都象徵著20年代中期的胸針典型代表主角，為飛鳥與昆蟲，

而這樣的設計方式，也持續影響至今，成為梵克雅寶現代的設計主軸之一。

 

 

 

 

/30年代/ 黃金年代：隱密式鑲嵌與可轉換式珠寶專利

 

此年代適逢二次世界大戰，因為鉑金是製作武器的重要元素，

所以較少用於製作珠寶，黃金成為當代重要的使用元素之一，

而此時期，梵克雅寶世家也提出了專利申請-

•隱密式鑲嵌：隱藏金屬鑲爪，將每顆鑲嵌於上的寶石依其形狀雕刻，

所以每件產品皆須花至少1400個小時製作，因此每一件作品都是極為費工且獨一無二。

•可轉換式珠寶：如右上方此件作品所示，除了原本的項鍊外，

透過花卉胸針下的金屬軌道系統，還可轉換成不同穿戴方式：手鍊、腰帶、胸針、耳環。

 

 

 

 

/40年代/ 珠寶與時裝的對話

由於訂製時裝的崛起，為了與服飾呈現相呼應的設計概念，

胸針的造型便以衣服上的紋理為發想重點：除了格子、蝴蝶結、蕾絲外，尤其以緞帶為梵克雅寶最愛的設計主軸，

這個時期的設計力更為精進，黃金的延展技巧變得更薄與易彎曲，

以金屬描繪蝴蝶結的蕾絲簍空質感，佐以迷你精刻鑽石的鑲嵌，

使作品本身更為細膩精巧，甚至會產生一種立體錯視感！

 

而二戰時代，梵克雅寶轉往海外市場為主(美國)，因此除當代常見的黃金創作外，鉑金也再度成為取材來源。

而此時期為了向女性形象致敬，便以芭蕾舞者與莎士比亞中的小精靈作為創作主題，

象徵女性修長靈巧的姿態與希望，對美國客戶而言，也代表著歡樂＆美好回憶！

而且芭蕾舞者系列作品中，因為每一件作品裡的舞姿都不太一樣，因此在世界上不會有第二支有相同舞姿的胸針喔！

 

(圖片來源：梵克雅寶胸針藝術展導覽手冊、梵克雅寶官方網站)

 

.....

(未完待續)